没有比钢琴更擅长演绎久石让的音乐了。琴声如诉，那独属他的日式清淡，那浅浅的伤感，都在琴键下凝结、闪耀，如一颗颗晶莹的珠玉。春光如水般流淌，某个瞬间令人恍惚：这究竟是梦境，还是多年前一场雨后的回忆？
这张久石让的精选集《Piano Stories 1988—2008》，收录了他二十载创作生涯的经典。其中大部分乐曲，都曾流淌在宫崎骏的动画世界里。除了耳熟能详的《生命之风》、《风之谷》、《风之森林》和《夏季一日》，更收入了较新的《人生的旋转木马》。或许因为旋律太过熟悉，又或许对动画而言这音乐显得过于考究，如今听来，它们已与电影本身无关，仿佛只为诉说那静静流逝的时光。
熟悉的曲调，有时像一缕需要费力猜测的迷香，牵引人细细寻觅重逢的线索。它能瞬间将人带回从前，回到所有时光开始流淌之前。那时，我们还不懂得戏剧性的悲喜交集，也看不透街上花花绿绿橱窗里的诱惑。以为快乐就是如此简单——由清风、天空、秋天的黄草地和儿歌构成，正如那些乐曲的名字：《生命之风》、《风之谷》、《风之森林》、《夏季一日》。那时动画片里的孩子，尚未学会像小丸子那样耍赖，虽不可爱，却因那份孩童的勤奋与使命感而格外动人。那些小小身影都有一张花仙子般的脸庞，如今想来，那分明都是妹妹幼时的模样——她笑起来眉眼弯弯，大哭时小脸皱作一团。我们曾有一本翻得破旧如抹布的小人书。我们曾是那样“酷”的女孩，从不午睡，从不举手回答问题，只爱溜到咕咚冒着绿泡的池塘边，寻找能变出蝴蝶的虫子。
现在看来，久石让的音乐依然是宫崎骏动画片中最出色的部分，在动画技术尚未完善的年代，久石让出色的音乐不但弥补缺陷，并且令电影绽放出那个年代特有的理想主义光辉。久石让以高产闻名，据说他可以3天写出70支曲调。多产令他的影响铺天盖地，不仅树立了亚洲电影音乐的基本模式，在很多乐曲中，我们甚至听见了他对周杰伦等人的巨大影响。对于作曲家来说，成为劳模未必是好事，多产不可避免令他的风格单一化。但灵感都属于勤奋的人，大量的创作储备让他找到了闪亮的音符，这张唱片所选的经典曲目，这些动人的曲调，都是偿还给勤奋的礼物。
——田艺苗
summer time
年幼的夏天，我们盘坐在梧桐树下，一页页翻着小人书，伴着此起彼伏的蝉鸣，傻傻地笑。后来的我们，有了电视机，有了电子设备，常常躲躲藏藏地偷看动画片。长大后的我们，依然爱着动画片，如同爱着这世间的真善美，有时也会傻傻地掉下眼泪。童年悄然离我们远去，而我们只能深深缅怀。人生中，总有那么一个夏天，它已然逝去，却永远烙印在心底，不会忘记。
那除了动画片里的人物带给我们的感动，音乐对于长大了的我们而言，是久久不能忘的旋律。一旦音乐响起，仍然会在心底为曾经青涩的自己、曾经陪伴自己的人，曾经红了樱桃、绿了芭蕉的流光而感动。
如果说宫崎骏是唯美的造梦大师，那么久石让就是给梦想镀金的仙人。
久石让
Joe Hisaishi
自1984年以来，久石让一直与动画大师宫崎骏（Hayao Miyazaki）合作。宫崎骏几乎所有的作品都由久石让操刀。
久石让（本名：藤泽守），1950年12月6日出生于日本中野市，是日本著名作曲家及音乐制作人。自1981年发行首张个人专辑以来，他已为众多电影创作配乐，作品数量逾百部。
久石让的音乐风格独特，在创作中不断探索并融合了多种流派元素，包括极简主义、实验电子乐、欧洲古典音乐以及日本传统音乐。他的音乐深受美国传奇音乐人昆西·琼斯（Quincy Jones）的影响。事实上，他的艺名“久石让”（Joe Hisaishi）在日语中的发音灵感便直接来源于昆西·琼斯（Quincy Jones）的名字。
昆西·琼斯作为好莱坞最具影响力的音乐家之一，曾为33部电影配乐，其中七部获得奥斯卡金像奖提名。他更是26项格莱美奖得主，并创下惊人的77次提名记录，至今无人超越。
《千与千寻》
人生或许走走停停，充满错过与将就，
误会与告别……
但，
总会有桥头等着你的，那个本性良善的无面男；
总会有与你关系微妙，却始终默默相助的白龙；
总会有看似古怪，却永远慈祥温暖的锅炉爷爷；
总会有青蛙、蛤蟆们的冷眼与嘲讽；
总会有金币堆积如山的诱惑；
总会有踏上那深不见底的楼梯，进退维谷的时刻；
总会在火车上，遇见形形色色的过客，转眼便模糊了身影与面容；
当走过这一切，蓦然回首
——纵使已是秋风落叶，也请永远记得，你的名字是千寻。
随着《A Summer’s Day》音乐响起，我们仿佛看到了白龙捧着一束花去蓝色屋子前敲门。据说这是2001年《千与千寻》在日本公映时的结尾。无论如何，我们都坚信，他们在一起了。感谢千与千寻，感谢宫崎骏，感谢久石让；感谢那个夏天，让我爱上那个拥有琥珀色双眸的少年。
《天空之城》
音乐或许是浮躁时唯一的解药
没有人不爱这首曲子，就像没有人不拥有一段可以娓娓道来的故事。
在音乐中，我们仿佛望见天际之上，悬浮着一座纯净、圣洁、如梦似幻的空中之城。然而终究，世间并无这样一座城池，可供安放我们的孤独与忧伤。我们都在人世间独自成长，有时也会在人生的迷途中失了方向，慌乱了脚步。
《龙猫》
“闭上眼睛随着你 飞向天空
我最爱的 豆豆龙 豆豆龙
豆豆龙 豆豆龙
世界什么都有 只要你愿意自由感受
……
人人心中都有豆豆龙
童年就永远不会消失
爱是最美的拥有”
人人都想要一只可爱的龙猫，不为别的，就为再见到童年稚气的自己。保有童心，是成长路上的安慰剂。
什么时候，
我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？
心里的小情绪堆积得像山一样高，
直到溢出来。 与其如此，
不如永远像孩子一样。
《悬崖上的金鱼姬》
“每个人都有深藏于意识之下的内在海洋，它与波涛汹涌的外在海洋相通。因此，我要做一部不是把海作为背景而是把它作为主要登场角色的动画。动画描绘少年与少女、爱与责任、海与生命等这些本源性的东西，鼓励人们在这个神经衰弱和不安的时代中向前迈进。”
——宫崎骏
久石让的音乐旋律简朴优美，音色空灵缥缈、朦胧如梦，令听者仿佛沉入一个梦幻世界，引人无限遐思。这首同名主题曲与影片内容浑然一体，精妙地诠释了影片的核心：温情、纯粹、真诚、温暖与爱。
《起风了》
《起风了》是宫崎骏上次宣布退休前的最后一部长篇动画。不同于他以往作品常带有的奇幻色彩，本片以写实笔触描绘了昭和时代的日本，刻画了少年追梦、与少女无果的爱恋，以及战争的阴影。
影片的配乐《梦中飞行》是昭和时代的真实写照，褪去了宫崎骏之前电影的奇幻色彩，恬静悠长的配乐也更加深刻地体现着时代的气息。
再没有什么比幸福的回忆更妨碍幸福的了。
《红猪》
在《红猪》中，特立独行的红猪波鲁克驾驶着他那架耀眼的红色飞艇，翱翔于蔚蓝天空。这位曾经的战斗英雄，因被敌人追击而坠入传说中的“云中平原”，被魔法诅咒变成了猪身。除了男主角那沧桑沉稳又不失风流潇洒的嗓音令人难忘，影片的配乐更平添了一抹岁月的厚重感，流露出一种从容而优雅的韵味。
一首钢琴独奏《一去不返的时光》追忆起往昔，那些红猪在战争中失去的战友…
当最后一个音符如羽毛般轻盈落下，并未归于沉寂。它悬浮在渐暗的光线里，化作一粒微尘，折射着所有被唤醒的时光碎片——童年的风、未竟的梦、透明的忧伤与温柔的凝视。久石让的旋律，是心湖投入的石子，涟漪散尽后，湖面映照的，已是整个星空的倒影。余音未绝，它已悄然栖息于灵魂深处，成为一处永恒的坐标，标记着我们曾如此纯粹地，被世界深深打动过。
文章来源 | 古典音乐
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编辑整理 | 田艺苗的田